На красной дорожке в Лондоне у Тома Круза давно не было такого лица — смесь азарта и лёгкой растерянности. Актёр представил мировой публике «Диггера», фильм, который сам называет самой неожиданной ролью в своей биографии, а его партнёры по площадке — то ли актёрским прощанием со старыми привычками, то ли началом чего-то принципиально нового.
Премьера фильма Алехандро Гонсалеса Иньярриту прошла во вторник в британской столице с почти монаршим размахом, пишет xrust: в зал пришли принц Уильям и принцесса Кейт, а вместе с ними — весь основной состав картины, от Круза до Эммы Д'Арси и Майкла Стулбарга. Для проекта, о содержании которого продюсеры до последнего момента говорили крайне неохотно, такой приём выглядел скорее авансом, чем подтверждённым успехом — зрителям ещё только предстоит увидеть, оправдает ли фильм ожидания.
Сандра Хюллер, знакомая массовому зрителю по «Анатомии падения», оценила путь картины к экрану почти в десятилетие работы оскароносного режиссёра. Для Иньярриту, чья фильмография включает «Бёрдмена» и «Выжившего», это не рекорд — но срок, который явно указывает: перед нами не проходной коммерческий проект, а вещь, которую лепили годами, кадр за кадром.
Ажиотаж вокруг фильма разгорелся ещё на стадии трейлера, где Круз предстал совершенно неузнаваемым: седой парик, плотный грим и обтягивающий костюм превратили голливудскую звезду в эксцентричного нефтяного магната по имени Диггер Роквелл. Судя по всему, именно эта трансформация и стала главным информационным поводом задолго до премьеры — публика привыкла видеть Круза в амплуа героя-одиночки, а не гротескного дельца.
Сам актёр, впрочем, дал понять, что грим — далеко не главная сложность роли. Куда серьёзнее оказался десятиминутный монолог персонажа, снятый одним дублем без монтажных склеек. По словам Круза, подобного героя он не встречал ни в кино, ни в литературе: Диггер говорит вещи, которые одним зрителям просто не придут в голову, а другим — покажутся немыслимыми даже в теории.
Хюллер, наблюдавшая за игрой партнёра по площадке, отозвалась о его работе восторженно, отметив, что в этой роли Круз, похоже, собрал воедино весь опыт, накопленный за сорок шесть лет в профессии.
По сюжету деятельность Роквелла случайно запускает экологическую катастрофу, которая подводит мир к грани ядерного конфликта, — и дальше героям приходится спасать планету от последствий собственных ошибок. При этом создатели фильма почти ничего не раскрыли о развитии истории, что породило волну догадок в прессе и даже слухи о музыкальной природе картины. Круз эти слухи опроверг напрямую.
Хюллер объяснила подход студии просто: чем меньше зритель знает о фильме заранее, тем сильнее будет впечатление от просмотра. По её словам, секретность здесь — не маркетинговый трюк ради интриги как таковой, а способ сохранить эффект неожиданности для тех, кто придёт в зал.
Сам Круз описал тематическое ядро истории как разговор о власти и жадности, об ответственности и её отсутствии. Австралийская актриса Софи Уайлд добавила к этому ещё один смысловой слой: по её словам, фильм несёт и высказывание об искусстве как форме катарсиса.
Иньярриту сравнил процесс работы над «Диггером» с живописью — по его словам, каждый кадр выстраивался с такой тщательностью, чтобы буквально погружать зрителя в придуманный мир, а не просто иллюстрировать сценарий. Для Эммы Д'Арси такое внимание к деталям превратило съёмки в подобие оркестра под управлением требовательного дирижёра: по её наблюдению, в комедийном жанре ритм — едва ли не главный инструмент, и режиссёр выстраивал его с музыкальной точностью.
Звезда «Назови меня своим именем» Майкл Стулбарг вспоминал съёмочный процесс как череду постоянных изменений: диалоги переписывались, появлялись альтернативные версии сцен, неожиданные дополнения возникали буквально изо дня в день. По его словам, отснятого нестандартного материала набралось столько, что он всерьёз надеется на выход DVD-издания с дополнительными кадрами со съёмочной площадки. Атмосферу на площадке актёр охарактеризовал коротко: было очень весело.
Для индустрии выход «Диггера» — это в первую очередь проверка того, насколько крупная звезда готова рисковать устоявшимся амплуа ради режиссёрского эксперимента. Круз десятилетиями ассоциировался с ролями, построенными на физическом действии и контроле над происходящим на экране; персонаж, чья сила — в непредсказуемом монологе, а не в трюке, — редкий случай даже для актёра его уровня. Если фильм окажется успешным и с точки зрения кассы, и с точки зрения критики, это может подтолкнуть и других больших звёзд Голливуда к подобным экспериментам с образом ближе к сорока-пятидесяти годам карьеры.
Есть здесь и другой пласт: тема экологической катастрофы, балансирующей на грани ядерного конфликта, ложится на фон реальных тревог последних лет — от климатической повестки до геополитической напряжённости. Голливуд регулярно обращается к подобным сюжетам, но обычно в жанре чистого триллера или драмы; заявленная студией комедийная интонация превращает знакомую тревожную тему в материал для иронического высказывания, что само по себе нетривиальный ход.
Мировой прокат «Диггера» стартует 30 сентября, а в кинотеатрах США и Великобритании фильм выйдет 2 октября. Официальная дата и формат проката для российских зрителей на момент премьеры не объявлены — в последние годы крупные голливудские релизы такого масштаба нередко приходят в Россию с задержкой или через альтернативные площадки, поэтому первую реакцию на фильм отечественная аудитория, вероятнее всего, будет собирать по зарубежным рецензиям и социальным сетям, а не по билетам в ближайший мультиплекс.
Пока фильм существует в информационном поле по большей части как загадка с узнаваемым лицом на афише — и, судя по реакции первых зрителей в Лондоне, именно этой недосказанности создатели и добивались.
После премьеры в Лондоне «Диггер» наконец показали профильной прессе — и единодушия не случилось. Журналисты сходятся разве что в одном: фильм действительно не похож ни на что из привычного набора Круза.
Часть рецензентов оценила ленту как одну из самых смелых актёрских работ Круза за долгие годы — сопоставимую разве что с его перформансом в «Магнолии» ещё в конце девяностых. Другие называют картину визуально изобретательной и концептуально дерзкой, отмечая, что по сравнению с ней даже предыдущая экспериментальная работа Иньярриту, «Бардо», смотрится почти консервативно.
Есть и куда более жёсткие оценки. Кто-то из критиков прямо охарактеризовал фильм как малопривлекательное зрелище, где заявленные амбиции не подкреплены результатом, а один из обозревателей и вовсе предположил, что массовый зритель может встретить картину откровенно холодно — вплоть до провальных оценок по системе CinemaScore. При этом даже скептически настроенные журналисты признают уровень постановки и операторскую работу — претензии здесь скорее к тону и балансу абсурда, который одним кажется избыточным, а другим, наоборот, недостаточно смелым.
Отдельно звучит мнение, что фильм рассчитан не столько на широкую аудиторию, сколько на киноакадемию: ставки на номинации за операторскую работу, монтаж и актёрские работы называют более реалистичными, чем на кассовый успех. Тем не менее в этом расколотом хоре голосов заметна и общая нота — почти все рецензенты признают, что после «Диггера» Круза будет сложно воспринимать прежним образом.
Полные рецензии критиков появятся ближе к премьере — 2 октября.
Источник:
Xrust: Круз в парике и с гримом: Лондон встретил самый странный фильм актёра за 46 лет карьеры