Фильмы, созданные авторами YouTube-каналов, неожиданно стали главными кассовыми хитами сезона в США. Картины «Backrooms» и «Obsession», снятые молодыми интернет-креаторами, собирают сотни миллионов долларов и привлекают в кинотеатры поколение Z. Эксперты считают, что успех этих проектов может изменить подход Голливуда к поиску режиссеров, продвижению фильмов и работе с аудиторией.
Еще несколько лет назад, отмечает xrust, путь в большое кино для начинающего режиссера выглядел вполне стандартно: киношкола, короткометражки, фестивали и годы поиска инвесторов. Однако в 2026 году Голливуд столкнулся с новой реальностью. Самыми обсуждаемыми фильмами начала лета стали проекты, выросшие не из студийной системы, а из YouTube.
По данным американских СМИ, лидером североамериканского проката неожиданно стал хоррор «Backrooms», снятый 20-летним блогером и режиссером Кейном Парсонсом. Картина заработала более 80 миллионов долларов только за первый уикенд при производственном бюджете около 10 миллионов долларов. Для студии A24 это стало рекордным стартом за всю историю существования компании.
Не менее впечатляющие результаты показывает фильм «Obsession» режиссера Карри Баркера. Лента была создана примерно за 750 тысяч долларов, однако ее мировые сборы уже приблизились к отметке в 150 миллионов долларов. Для индустрии это редкий пример рентабельности даже по меркам самых успешных независимых проектов.
На этом фоне дорогостоящий блокбастер «Звездные войны: Мандалорец и Грогу» уступил лидирующие позиции, хотя именно он считался одним из главных релизов сезона.
Успех новых картин связан не только с качеством самих фильмов. Аналитики обращают внимание на особую связь интернет-авторов со своей аудиторией.
Кейн Парсонс прославился благодаря серии коротких роликов о так называемых Backrooms — популярной интернет-легенде о бесконечных пустых помещениях, существующей в сетевой культуре уже несколько лет. За развитием этой истории следили миллионы пользователей YouTube.
Когда проект превратился в полнометражный фильм, зрители восприняли его не как очередную студийную новинку, а как развитие уже знакомой вселенной. Многие поклонники пришли в кинотеатры именно для того, чтобы увидеть на большом экране историю, за которой следили в интернете.
Похожая ситуация сложилась и вокруг «Obsession». Карри Баркер на протяжении многих лет публиковал собственные короткометражные фильмы и хоррор-проекты на YouTube, постепенно формируя лояльную аудиторию.
По данным американских кинотеатров, около 86% зрителей «Backrooms» были моложе 35 лет. Более половины аудитории составили люди младше 25 лет. Именно эта возрастная группа считается наиболее сложной для традиционного кинопроката, поскольку молодые зрители предпочитают стриминговые сервисы и короткие видео в социальных сетях.
Фактически блогерам удалось вернуть часть молодой аудитории в кинотеатры.
Эксперты отмечают, что интернет-креаторы обладают важным преимуществом перед многими начинающими режиссерами. Они уже имеют собственную аудиторию и умеют работать с ней напрямую.
Если раньше студии тратили десятки миллионов долларов на рекламные кампании, то современные авторы способны продвигать свои проекты через собственные каналы. Миллионы подписчиков получают информацию о фильме без участия телевизионной рекламы или дорогостоящих маркетинговых акций.
Кроме того, создатели контента привыкли работать с ограниченными бюджетами. Многие популярные YouTube-режиссеры годами учились самостоятельно писать сценарии, снимать видео, монтировать ролики и создавать спецэффекты. Эти навыки оказываются востребованными и в большом кино.
Показателен пример самого Кейна Парсонса. Первые эпизоды «Backrooms» он создавал с помощью бесплатного программного обеспечения Blender, которое используется для трехмерной графики. Впоследствии этот проект заинтересовал известных продюсеров и превратился в полноценный фильм с профессиональными актерами.
Сложившаяся ситуация вызывает серьезные вопросы для крупных студий. На протяжении последних десяти лет Голливуд делал ставку преимущественно на известные франшизы: фильмы Marvel, «Звездные войны», экранизации видеоигр и многочисленные продолжения успешных проектов.
Однако зрители все чаще демонстрируют усталость от повторяющихся сюжетов и знакомых персонажей.
На этом фоне фильмы интернет-креаторов выглядят более свежими и непредсказуемыми. Они нередко опираются на интернет-культуру, мемы, городские легенды и популярные среди молодежи темы, которые традиционный Голливуд долгое время игнорировал.
Некоторые аналитики уже называют YouTube новой киношколой XXI века. Если раньше режиссеры оттачивали мастерство на фестивалях независимого кино, то теперь они могут делать это непосредственно перед многомиллионной аудиторией в интернете.
В ближайшие годы крупные студии, вероятно, начнут активнее искать таланты среди создателей контента. Подобный процесс уже происходит: продюсерские компании внимательно следят за популярными авторами YouTube, TikTok и других платформ.
Впрочем, эксперты предупреждают, что повторить успех «Backrooms» и «Obsession» будет непросто. Не каждый популярный блогер способен снять качественный полнометражный фильм, а наличие подписчиков еще не гарантирует коммерческий успех.
Тем не менее результаты проката показывают, что рынок меняется. Молодая аудитория все чаще доверяет не знаменитым брендам, а конкретным авторам, за творчеством которых следит годами.
Для Голливуда это означает необходимость пересматривать привычные методы работы. А для начинающих режиссеров — появление нового пути к большому экрану, который начинается не в киношколе, а на собственном YouTube-канале.
И если нынешняя тенденция сохранится, то через несколько лет крупнейшие кинопремьеры могут все чаще создаваться людьми, которые когда-то просто выкладывали ролики в интернет.
По материалам CNN, AP, отраслевых изданий и статистикой проката.
Xrust: YouTube приходит в Голливуд: фильмы блогеров обошли «Звездные войны» и меняют правила киноиндустрии